„Ich bin in Pennsylvania aufgewachsen, etwa eine Stunde von New York City entfernt. Ich habe mich schon immer für Mode interessiert – ich wollte zu FIT, weil die ältere Schwester meiner Freundin dort war. Ich erinnere mich, wie ich nach Hause kam und meinen Eltern sagte, dass ich dorthin wollte, und sie lachten mich aus. Jeder in meiner Familie ist Lehrer oder Professor, also dachte ich, ich würde wahrscheinlich Bibliothekar oder so werden. Ich mag Bücher sehr und habe Englisch und Kunstgeschichte studiert, weil mir das immer leicht fiel. Und ich wusste nicht, wie ich Mode zum Beruf machen sollte oder wie das aussehen könnte.
Als ich mit der Schule fertig war, bekam ich diesen Job bei Lynne Franks, die unter anderem die London Fashion Week produzierte. Irgendwann kam ich in den Weihnachtsferien nach Hause und meiner Mutter gefiel es überhaupt nicht, dass ich in England lebte und diesen Job in der Modebranche hatte. Wir hatten eine Freundin, eine Frau aus meiner Heimatstadt, die Art Director bei war Glanz . Und so nahm mich meine Mutter zum Mittagessen mit, und die Frau brachte mich zu Condé Nast Human Resources, um mich mit Paul [Wilmot] und Anna [Wintour] zu treffen – sie brauchten Assistenten. Und dann ging ich nach Hause nach Pennsylvania und als ich zurückkam, hatte ich ein Jobangebot auf meinem Handy. Ich brauchte zwei Wochen, um meinen Job in London zu kündigen und nach New York zu ziehen, und dann begann ich dort zu arbeiten Mode .
Ich wusste damals nicht, was ein Stylist ist – und es gab nicht einmal freiberufliche Stylisten in der Branche. Für solche Projekte musste man bei einer Zeitschrift arbeiten. Und die meisten Prominenten wurden von ihren Kostümdesignern für die Filme eingekleidet. Ich glaube, es war niemandem egal, was sie trugen. Wenn man sich Gwyneth Paltrows frühe Premieren ansieht, trug sie Folgendes: Flip-Flops und ihr eigenes Kleid . Es gab keine Zeitschriften und Blogs, die sich damit beschäftigten, was die Leute bei einer Filmpremiere trugen. Sie waren Künstler und wollten einen Film sehen, den sie mit den Leuten gemacht hatten, mit denen sie ihn gemacht hatten. Daran hatte ich also überhaupt nicht gedacht – als ich den Job bekam, wollte ich Dorothy Parker sein. Sie ist eine amerikanische Autorin, für die sie Bildunterschriften verfasst hat Mode und war Teil des Algonquin-Kreises. Ich dachte, wenn ich wie sie sein könnte, eine Untertitelschreiberin, könnte ich nebenbei kleine Bücher schreiben.
Nach der Assistenz des Chefredakteurs bei Mode Ich habe dem Marktredakteur geholfen, der Kleidung für die Shootings mitbringt. Anna ermutigte mich, diesen Job anzunehmen, wenn ich Moderedakteurin werden wollte, weil sie sagte, es sei wichtig zu verstehen, wie es funktioniert, und die Leute zu kennen. Wir haben die Kleidung damals nicht per E-Mail angefordert, sondern telefonisch. Also habe ich den ganzen Tag mit Leuten telefoniert und bin immer noch mit vielen dieser Leute befreundet. Es ist eine persönliche Beziehung, wenn man fünfmal am Tag mit dem PR-Girl von Gucci spricht und nach einer besonders erschütternden Woche etwas trinken geht und Spaß hat. Viele der Leute, die jetzt die PR-Leiter großer Häuser leiten, sind Leute, die ich seit meinem 23., 24. Lebensjahr kenne und mit denen ich seitdem zusammenarbeite. Die Länge dieser Beziehungen hatte deutliche Auswirkungen auf meine Karriere.
Danach fing ich an, bei Dreharbeiten mit Tonne [Goodman] zu assistieren, und das war großartig. Das erste Shooting, das wir gemacht haben, ging mit uns nach Palm Beach Maggie Rizer und Arthur Elgort . Die Aufnahmen zeigten Maggie, wie sie Golf spielte und auf eine Party ging – Sie wissen schon, Arthur-Elgort-Sachen. In dieser Zeit reisten wir viel, weil Herb Ritts noch lebte, also fuhren wir im Grunde jede Woche nach LA. Es ist jetzt kompliziert, weil ich Kinder habe, aber Reisen ist eines der Dinge, die mich im Leben am glücklichsten machen.
bestes Selbstbräunungsmittel
Ungefähr zu dieser Zeit begann das Team mit der Kreation Teen Vogue , was ursprünglich nur eine Beilage war Mode . Da war auch Männermode und das Mode VH1 Fashion Awards mit einer eigenen Ausgabe des Magazins. Wir drehten Unmengen verschiedener Dinge, bis zu dem Punkt, an dem ich Tonne nicht mehr helfen und die ganze Arbeit erledigen konnte, die erledigt werden musste. Zu diesem Zeitpunkt wurde ich Redakteur bei Mode Und Teen Vogue . Mein letzter Arbeitstag bei Mode Es war ein Freitag und mein erster Tag als Freelancer war ein Montag, und ich musste eine Rechnung ausstellen, anstatt einen Gehaltsscheck zu bekommen, was ein wenig beängstigend war. Aber zum Glück, Teen Vogue wurde real und dann wurde ich dort unter Vertrag genommen, was mir finanziell ein wenig Stabilität verschaffte. Ich hatte auch andere Verträge. Eine Zeit lang war Streetstyle nur in Japan eine Sache, und in Japan war ich groß – ich hatte dort eine Dessous-Linie, an der ich hin- und herflog, um daran zu arbeiten. Ich habe auch mit Derek Lam zusammengearbeitet, um all seine Sachen zu stylen. Diese Projekte sind der heilige Gral, wenn Sie freiberuflich tätig sind, denn es lohnt sich, eine Wohnung zu haben und in den Urlaub zu fahren.
Nachdem ich meinen zweiten Sohn bekommen hatte, traf ich die bewusste Entscheidung, nicht mehr für die Redaktion zu arbeiten. Ich dachte: OK, wenn ich arbeiten gehe, werde ich für die Mühe, die ich investiere, die absolut besten Ergebnisse erzielen, und ich habe das Gefühl, dass ich bei Prominenten das größte Talent habe und die meiste Anerkennung bekomme. Als ich anfing, Prominente einzukleiden, habe ich diese Shootings gemacht, weil niemand sie machen wollte. Niemand wollte Berühmtheiten einkleiden! Ich hatte das Gefühl, dass die Leute dachten, ich wäre ein bisschen weniger Moderedakteurin – und das tun sie immer noch. Aber es ist wahr! Ich bin kein echter Moderedakteur, ich bin ein Star-Stylist. Aber zu sagen, dass jemand ein Promi-Stylist ist, wurde weniger dissident, als Rachel Zoe passierte.
Wenn es ums Styling geht, kenne ich mich besser mit Prominenten aus als alles andere, weil ich gut darin bin, Leute zu verstehen. Ich finde die Frauen interessant, was sie zu sagen haben und woran sie arbeiten. Wenn ich mit meinen Kunden arbeite, sehe ich, was für sie interessant ist, damit wir sie hervorheben und ihnen eine ausgefeiltere und verfeinerte visuelle Darstellung dieses Bildes geben können. Ich recherchiere immer über das Thema, das ich gestalten werde. Wir erstellen Forschungsbücher mit Inhalten darüber, was mir gefällt, was sie schon einmal getragen haben und was mir nicht gefällt. Es geht nur darum, wer sie sein sollten. Ich möchte wissen, wer ihre Idole sind und wie sie aussehen möchten, und dann kann ich herausfinden, wie das funktioniert. Andererseits weiß ich, welche Marken wirklich über sich selbst stolpern, um bei meinen Kunden Anklang zu finden. Marken sind sich sehr bewusst, wo und wie und an wem sie ihre Kleidung tragen wollen – dies begann wahrscheinlich vor zwei Jahren. Durch mein Styling von Prominenten begleite ich nun Auftritte bei Marken, weil sie mich sehen und Sachen machen wollen, die meine Kunden gerne tragen würden.
Ich möchte eine Stylistin sein, die auch andere Dinge macht. Ich habe meine Kunden – Dakota Johnson, Sienna Miller, Natalie Portman, Michelle Williams, Rachel Weisz, Selena Gomez, Margot Robbie. Aber ich habe gerade eine Kampagne für Clark’s gemacht, ich mache Pantene-Anzeigen, ich mache Dior-Anzeigen. Mein Alltag ändert sich ständig. Dann habe ich noch das Buch, das ich gemacht habe und das mit all den Inspirationstafeln begann, die ich im Laufe der Jahre für meine Kunden erstellt habe. Das war zur gleichen Zeit, als Target mich anrief, also kreierten wir eine Bekleidungskollektion, die zu dem passte, woran ich gearbeitet hatte. In jüngerer Zeit habe ich es getan eine Reihe von Sonnenbrillen und Brillen mit der Marke Tura. All diese Dinge geschehen ganz natürlich, durch Freunde und Menschen, die ich treffe. Und es macht einfach Spaß, Dinge zu basteln, mit Materialien zu spielen und Dinge auszuprobieren. Ich hoffe, dass es in Zukunft noch mehr physische Dinge geben wird, an denen ich Hand anlegen kann. Ich möchte nicht für den Rest meines Lebens anderen Menschen die Schuhe binden! [Lacht]'
– wie ITG mitgeteilt
Brustlanges Haar
Kate Young, fotografiert von Tom Newton in New York am 16. Mai 2016.
Kate, Kate, Kate, Kate, Kate: Informieren Sie sich über die Stylisten Obersten Regal und Top Shelf After Dark.